大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于森林中的钢琴师的问题，于是小编就整理了3个相关介绍森林中的钢琴师的解答，让我们一起看看吧。

1. KITTY的意思是什么
2. 你喜欢的最有情调的电影有哪些
3. 如何看待有些画家把“隐私”表现在油画作品中

KITTY的意思是什么

kitty的意思是凯蒂猫，是日本的三丽鸥公司于所创作的卡通人物。

外文名：

Hello Kitty

Kitty简介 :

Kitty开朗活泼，温柔热心，调皮可爱，喜欢交朋友，是所有小女孩的综合体－倔强而不易被讨好，但却又温暖可爱，勇敢、倔强，总是喜欢扮演大人，即使自己受到伤害，也希望身边的人都开心。她的字典里没有“随便”两个字，尽情挥洒生命，不留白。 说起话来特别强调R音，自然而不造作，让人感觉特别温暖、开心。她是一个一个精力充沛的小女孩，Kitty 还很爱在户外玩，在公园或者森林， 还有Kitty 也很喜欢弹钢琴、打球和烤蛋糕做些小点心之类的。

你喜欢的最有情调的电影有哪些

谢谢您的邀请。电影《罗马假日》虽然片子不新了，但给我却留下了崭新而深刻的印象。

　　 故事梗概是这样的：欧洲某国公主安妮（奥黛丽•赫本饰）来到意大利罗马进行国事访问，由于安妮公主对不停的访问和繁琐的礼节感到压抑乘人不备，溜出大使馆，到不大街上游玩，睡在街边的长凳上，被美国驻罗马的新闻记者乔（戈利高里•派克饰）发现并安置到他的房间里。第二天，乔到报社看报纸才发现昨天他收留的是公主殿下，认为是抢到了大新闻，连忙回家冒充推销商带上公主和摄影师到罗马城游玩，获得自由的安妮十分高兴，一起逛遍了罗马的名胜古迹，不谙世事的安妮在游览途中也闹了许多的笑话，她和乔在接触中也互相产生了的感情，但安妮意识到了自己的责任，回到了大使馆。而乔也发现公主的可爱之处，为了安妮公主的形象，不发表抢到的新闻和拍到的照片。两人在公主的记者招待会上见面，由于地位的悬殊，两个有情人只能脉脉含情的相互遥望。

　　 看了此片儿，使我更懂得了，富贵浮华的背后经常掩盖着的孤独无奈，以及人的深度的不自由，不能主宰自己的命运。公主被国家和家族的利益禁锢得几近疯狂，她终于大胆出走一次，哪怕是一个晚上，对她也是奢侈的。

　　 看她漫步在街头，穿梭在民众间，那份欣喜和轻松绝对是真实的情感流露。她渴望自由！可是家族的和国家的利益不允许她逍遥自在，她不属于自己，属于自己的只有她的心灵。她放不下那些，所以，她只能偷来短暂的自由。就在她巧遇美新社的记者芙特利，并爱上他，也只能含泪离开，只能爱在心里，她也只能在记者招待会上说出只有她爱上的男记者才能听懂的话“我爱欧洲，但是最爱罗马，我会把罗马的美好永远记在心里的。”记者和她都是眼底有泪，遗憾分开，跟自己所爱的人，近在咫尺，却不能公开，真是天涯的距离，那是身份的距离是地位的距离啊。而更令人遗憾的是，这种距离，一生一世都无法消除。所以只能成为永远的遗憾，也许美就美在了遗憾吧。

　　 我没有怪公主不敢走出家族的藩篱，相反我很理解她的处境。她以家族的利益为第一也没有什么该指责的，是的，她固然可以跟她所爱的穷记者，浪迹天涯海角，也能够以苦为乐，幸福一生，可是，如果，她真的那样做了，她身为国王的父亲，她的家世甚至整个国家都会蒙羞。

　　 庆幸的是同样对她可望不可及的穷记者竟然能够理解她，这不愧是知音，拥有了真爱也就足够了，何必在意天长地久呢？

　　 我很钦佩那位记者的人格魅力。他很穷，他几乎靠借贷生活，拆了东墙补西墙稀松平常，而他起初想通过拍摄到公主在民间一天的活动内容来卖钱，可是，当他爱上公主后，毅然决然放弃了那价格不菲的机会！这是爱的境界，更是做人的最高境界。虽然没有钱不能生活，但钱又不是万能的，它不是能够换来一切的东西。

　　 这片子拍摄得很成功，不愧大片。主角人物赫本形象好看，演活了天真的公主，让观众大饱了眼福，又从中领悟了很多人生的真谛。赫本不愧为国际影星，她获奥斯卡最佳女主角奖，理所当然。看这样既有道理又有情调的片子，才不是浪费。

如何看待有些画家把“隐私”表现在油画作品中

画画的目的是什么，就是表达对这个世界的认知，抒发个人的情感。人们对自然的感知通过绘画的形式表现出来，这就是绘画的初衷，所以不存在“隐私”能不能表达的问题。那么如何看待有些画家把“隐私”表现在油画作品中？

油画中表现的“隐私”绝不是画家本人的隐私。画家在油画中表现的“隐私”，应该指的是女模特的隐私吧！

少见多怪，也就是保守又好奇的人才有这样的疑问吧。在西方，应该没人有这样的想法，因为人体艺术就是他们的文化，他们从小就在这样的氛围里长大，早已习以为常了。

西方人眼里，人体本身就是一种艺术，和“隐私”半毛钱关系都没有。圣洁的人体才是画家们追求的最高境界。画家都会着重描绘美的元素，减少敏感部位的特征。你仔细去观察西方的人体艺术，很少有视线直视观众的。

人体艺术传入我国，并非一帆风顺，因为和我们传统的价值观相差太大。随着改革开放，人们才慢慢接受了人体艺术。

八十年代以后，国内涌现了一批人体画家，如杨飞云，靳尚谊，罗中立，孙为民，忻东旺，詹建俊等。客观的说，这些画家和西方的体绘画有很大的不同，由于我国历史上没有维纳斯、雅典娜这种神话故事，所以中国的人体画都是女模特孤零零的或站或坐，无背景无情节，女模特要么面无表情，要么紧张万分，怎么看都是为了画人体而画人体，充其量只能算是美术学院的人体练习稿。还有的画家以屈原的山鬼为题材，战国时的九歌配上西方的裸体，怎么看都是那么的不伦不类。

值得一提的是，这些画家的人体油画，虽然流传不广泛，但是拍卖的价格可着实不低，几十万到上千万都有。事实上，普通的画家想画人体可不是件容易的事，现在请一个模特都是天价，何况还是一丝不挂的，没点银子还真搞不掂，梵高一生都没机会画过几张人体画。以后人体绘画也就是少数几个人的专利，因为“隐私”真的很贵呀！

画家把“隐私”表现在油画作品中

简单描述一幅油画作品，它是画家通过视觉形式向人们讲述故事，画作中的故事场景是画家在不同时间、不同地点的所见所闻、所思所思，包括已经发生的和从未发生的事情场景，问题来了：如何看待有些画家把“隐私”表现在油画作品中？

画家把“隐私”表现在油画作品中，是为了彰显艺术的真实，很容易理解“隐私”指的是一个人不可告人的真实事情，用这样的“隐私”作为油画题材，可以体现出油画的写实风格。不过，“隐私”还包括了其他人的隐私，画家也会以其他人的“隐私”作为创作题材，

比如，人体油画中裸体，是女模特的“隐私”，当然了，这是经过女模特的同意，画家才把它绘制出来，呈现给欢察察者，自古以来女人隐私都有画笔的“灵感缪斯”，同一个人体模特，可以被画出数十种风格，

画家把“隐私”表现在油画作品中，也是为了增强人们的好奇心，提升自己的名气，好奇心越大，作品的成名率就越高。比如，当代画家杨飞云以自己的老婆为模特创作人体油画，李壮平以自己的亲女儿为模特创作人体油画，这两位画家的油画作品一呈现在欢赏者面前，就火热了，很好奇他们怎么有勇气描绘自己老婆和女儿的裸体并在人们面前展示，以至于拼命解读画作背后的寓意，是否和人性、伦理有关？

到此，以上就是小编对于森林中的钢琴师的问题就介绍到这了，希望介绍关于森林中的钢琴师的3点解答对大家有用。